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Warum der D&D-Film „verfluchte“ Puppen und alte Game of Thrones-Sets verwendet

Jan 26, 2024Jan 26, 2024

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In den letzten Monaten hatten Fans von Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves viele Gelegenheiten, einen Blick hinter die Kulissen zu werfen, insbesondere auf die praktische Technologie, die in den Charakteren des Films steckt. Im Guten wie im Schlechten wurde im Film oft deutlich, dass das Autoren-Regisseur-Team John Francis Daley und Jonathan Goldstein physische Lösungen am Set für ihre nichtmenschlichen Kreaturen bevorzugte. Einige von ihnen sind überzeugender als andere – insbesondere haben die Zuschauer viel über einen Tabaxi-Elternteil und ein Tabaxi-Kind zu sagen, die in einem Dorf gesehen wurden und eher wie animatronische Stofftiere als wie echte Kreaturen aussehen. Aber Daley meint, dass selbst ihre Unkompliziertheit einen Teil des Charmes des Films ausmacht.

„Einige dieser Kreaturen sehen alberner aus als andere“, erzählt er Polygon in einem Interview kurz nach der PVOD-Veröffentlichung des Films. „Besonders dieses Tabaxi – eine Person im Internet beschrieb das Tabaxi-Baby als ‚verflucht‘.“ Aber ich denke, selbst wenn man etwas hat, das so eindeutig animatronisch, so eindeutig gefälscht ist, ist es in vielerlei Hinsicht immer noch realer, als wenn [die Schauspieler] einen mit CG verzierten Tennisball in der Hand halten würden.“

OH, JARNATHAN!@LegacyEffects #DungeonsAndDragonsMovie pic.twitter.com/1vhgczPdyN

Goldstein sagt, dass sie, wann immer möglich, versucht haben, physische Puppen statt CG-Effekte zu verwenden. „Wenn wir es bauen könnten, würden wir es grundsätzlich tun“, sagt er. „Alles, was humanoide Größe und Ausmaß hatte, versuchten wir zu bauen und dann mit visuellen Effekten zu verfeinern.“

Ein Beispiel war eine Aarakocra-Figur, die in den Eröffnungsszenen zu sehen war, ein humanoider Vogelmensch namens Jarnathan, der zu einem Liebling der Fans des Films geworden ist. „Jarnathans Flügel waren echt, aber nicht in jeder Sequenz“, sagt Goldstein. „Wenn er vom Turm fällt, wurden die Flügel größtenteils digital hinzugefügt. Aber wir wollten immer, dass sie, wo immer möglich, echt sind.“

„Ich denke, die Menschen haben eine Vorliebe für den praktischen Umgang mit diesen Kreaturen“, sagt Daley, „auch wenn sie auf ästhetischer Ebene auch etwas grundsätzlich Absurdes haben.“

Ein weiteres Beispiel, das Goldstein nennt, ist das Drachengeborene-Mitglied des Absolutionsrates im Icewind Dale-Gefängnis in dieser Eröffnungssequenz. „Das war ein Motion-Capture-Headset, das der Kameramann außerhalb der Kamera trug und die Gesichtsbewegungen für die Figur machte“, sagt er. „Dinge wie einen Drachen konnten wir natürlich nicht bauen, weil er riesig ist. Wir hätten also nur einen Stellvertreter, mit dem die Schauspieler interagieren können, sei es, dass sie ihn schlagen oder darauf springen, so etwas.“

Mittels Motion-Capture spricht unser Puppenspieler (im Hintergrund) den Dialog, der in die Gesichtsbewegungen unseres Drachengeborenen übersetzt wird.@LegacyEffects #DungeonsAndDragonsMovie pic.twitter.com/73TVXidzjZ

Der Versuch, sich auf praktische Effekte zu konzentrieren, erstreckte sich auch auf die Sets. Das wurde in einem verblüffenden, kurzen 360-Grad-Videoclip deutlich, den Daley auf Twitter veröffentlichte und der den Hauptplatz der Stadt Neverwinter zeigt. Es war Teil eines aufwändigen physischen Aufbaus, der für eine Reihe von Sequenzen vorgesehen war, darunter auch für das letzte Duell mit dem Bösewicht des Films.

„Ich habe es einfach so oft gesehen, dass man definitiv erkennen kann, dass das Terrain, durch das sich die Charaktere bewegen, komplett erfunden oder in der Post fertig gestellt ist“, sagt Daley. „Und ich würde nicht sagen, dass das unbedingt faul ist – offensichtlich wird viel darüber nachgedacht, die Welt, die sie im Nachhinein erschaffen, zu entwerfen. Aber es hat immer etwas Greifbareres und Befriedigenderes, wenn man die Umgebung unserer Charaktere verstehen kann.“ durchmachen, ist da.“

Goldstein sagt, dass das Neverwinter-Set in Belfast gebaut wurde, über den King's Landing-Sets, die in der HBO-Serie Game of Thrones verwendet wurden. „Wir haben das Backlot von Game of Thrones übernommen“, sagt er. „Obwohl es im Finale dieser Serie weitgehend zerstört worden war, konnten wir es ausreichend sanieren, sodass wir Straßen, Gassen und Gebäude hatten, die wir dann mit CG erweitern konnten. Aber der Hauptplatz war fast ausschließlich unser Bauwerk.“ Und wir wussten, dass unsere letzte Schlacht auf diesem Platz stattfinden würde, wenn der steinerne Drache aus dem Brunnen kommen würde und all das. Das diktierte also die Anforderungen an diesen Raum. Und wir wollten das einfach nicht auf einem blauen Platz machen. Leinwandbühne.“

Neverwinter.#DungeonsAndDragonsMovie pic.twitter.com/23MC7XNl0R

Daley sagt, dass die Stadt Neverwinter dem Fantasy-Publikum bekannt vorkommen sollte, aber nicht so vertraut, dass es sich abwegig anfühlte. „Wir wollten, dass es an die quasi-mittelalterlichen Städte erinnert, die man in diesem Genre gesehen hat, aber wir wussten auch, dass es darüber hinausgehen und sich von diesen Dingen unterscheiden musste, damit es sich frisch und einzigartig anfühlte“, sagt er. „Und wir haben uns den Einfluss unseres unglaublichen Produktionsdesigners Ray Chan zunutze gemacht, um den Leuten etwas zu bieten, das sich vertraut und auch exotisch anfühlt.“

„Er ließ sich von Einflüssen aus der ganzen Welt inspirieren. Es gibt östliche Einflüsse, sicherlich mediterrane, und nicht die offensichtlich generische, europäische Darstellung dessen, was eine mittelalterliche Stadt sein könnte. Es war großartig, sich einfach mit den kleinsten Details zu befassen, bei denen man innehält.“ auf einem Tableau und sehen Sie neue Details, die Sie beim letzten Mal nicht gesehen haben. Das ist für mich das, was am Erschaffen einer Welt und am Erstellen eines Films wie diesem so viel Spaß macht.

Für Daley und Goldstein war es wichtig, ein physisches Neverwinter aufzubauen, aber sie hatten auch das Gefühl, dass es für ihre Besetzung wichtig sein würde. „Es hilft auch unseren Schauspielern“, sagt Daley. „Es gibt diesen Mangel an Distanz, weil sie dieses unglaubliche Set sehen, berühren und erkunden können. Es erinnert an die Filme, die wir als Kind geliebt und gesehen haben und in denen man sich nicht auf vollständig computergestützte Umgebungen verlassen konnte. Genauso wie wir.“ Wir sind bei den Sets praktisch vorgegangen. Wenn man an Orte wie das Underdark kommt, ist das völlig unmöglich – natürlich verlassen wir uns dann mehr auf die Erweiterung von CG-Sets. Aber selbst dort gibt es einen guten halben Häuserblock davon echtes Underdark, das wir gebaut haben.

Das erste Mal, dass ich die Kraft dieser Flügel gespürt habe! Es war eine tolle Zeit, #jarnathan auf @DnDMovie @Wizards_DnD zu spielen. Vielen Dank an @JohnFDaley @JM_Goldstein und @LegacyEffects pic.twitter.com/OYxMUtbonu

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