David Wax Museum macht das Back Room, Studio Milwaukee Double

Sep 06, 2023

In Milwaukees Konzertszene ist viel los, deshalb schauen wir uns die bevorstehenden Shows an, um diejenigen zu finden, auf die Sie zurückblicken und froh sein werden, dass Sie da waren. Dann fügen wir sie zu unseren wöchentlichen Milwaukee Concert Picks hinzu.

„Ich könnte von allem weggehen / aber ich könnte niemals von dir weggehen“, schwört David Wax beim schwungvollen, herzlichen Song „Luanne“ seiner Band. Er sagte, dieses besondere Lied sei „der Höhepunkt der Liebe“, und wenn Sie in den letzten Monaten den 88Nine-Sendern Ihre Aufmerksamkeit geschenkt haben, haben Sie es bestimmt schon ein paar Mal gehört.

„Luanne“ ist die dynamischste Single aus David Wax Museums neuem Album „You Must Change Your Life“. Auf der LP kehrt die Band zu ihren Neo-Folk-Wurzeln zurück und legt nach 16 Jahren des Niederlegens noch einen drauf. Diesen Donnerstag haben sie jeden Moment dieser 16 Jahre in nicht nur einen, sondern zwei Milwaukee-Auftritte gesteckt – einen abendlichen Sendeplatz im Back Room @ Colectivo mit Special Guest Jacob Slade und eine Mittags-Studio-Milwaukee-Session im Hauptquartier von Radio Milwaukee.

In beiden Shows wird zweifellos viel vom neuen Album zu hören sein, worüber Wax sich eloquent äußerte:

Diese Platte ist unser Leitbild. Es handelt sich um eine äußerst tanzbare Verschmelzung amerikanischer und mexikanischer Musik, die die warmen, erdigen Folk-Instrumente und Rhythmen, die das Herzstück dieser Band bilden, nahtlos miteinander verbindet und an die Grenzen der klanglichen Abenteuerlust vordringt, während gleichzeitig ein Pop-Anstrich, Sensibilität und Zugänglichkeit erhalten bleiben .

Wir haben die handgeschnitzten mexikanischen Volksinstrumente (die Jaranas und Huapanguera) sowie Suz‘ Geige, eine verstimmte Marimba und die Bassklarinette durch die wildesten Filter und Pedale laufen lassen und die Tonhöhe der Hornabschnitte um mehrere Oktaven verschoben, um andere zu schaffen -weltliche Klanglandschaften und überlagerte die Grooves einer knallharten Rockband mit Drum Machines und Loops. Wir machten mutige Schritte – häuften Synthesizer auf Synthesizer, ermutigten unseren E-Gitarristen, loszulassen, ließen den Gesang durch verzerrte Verstärker in andere Räume pumpen – aber das schlagende Herz der Band, die Menschlichkeit und Zerbrechlichkeit echter Stimmen und Emotionen, gelang uns nie dabei verloren.

Es ist unser Liebesbrief an alle, die uns inspiriert haben, und an die Helden, mit denen wir auf Tour sind – Los Lobos und Buena Vista Social Club. Und es ist unser Brief an die Zukunft, der zeigt, wie die Grenzen zwischen Musikkulturen und Epochen verschwimmen und sich auflösen. Dabei ist es uns gelungen, alles einzupacken, was wir an der Musik lieben: die reine Freude an ihr, die Prahlerei und Heiterkeit der British Invasion, die 6/8-Synkope und den Schwung des mexikanischen Fandangos, die kraftvollen Piano-Rocker der 70er Jahre von Elton John und den schlauen von Harry Nilsson, gepaart mit dem Experimentieren von Fleetwood Mac und der stimmungsvollen Balladen von Nick Drake.

Im Zentrum all dieser Lieder steht das Verlangen – es zu zähmen, sich mit ihm auseinanderzusetzen, es zu überreden, sich an es zu erinnern, zuzulassen, dass es das eigene Leben auf den Kopf stellt, sich von ihm nach Mexiko mitreißen zu lassen.